Le désir de «jusqu’au-boutisme» de Rudolf, appliqué à sa propre personne, jusqu’aux limites les plus dangereuses, valait aussi pour les danseurs qu’il faisait travailler. P. B.

Il nous a appris à aller au bout de nos possibilités physiques, ce qui n’était pas et n’est toujours pas possible pour tous les corps comme pour toutes les têtes. Gouffre de vulnérabilité lui-même (ce qui le terrorisait), il n’admettait aucune faiblesse qui aurait ouvert une brèche dans l’armure. Son absolutisme ne supportait ni la médiocrité, ni la compromission. Exemple d’honnêteté artistique, il se donnait avec une disponibilité mentale et physique totale lors des répétitions. Sa docilité et son humilité envers les chorégraphes étaient émouvantes.
G. T.

Rudolf nous manque beaucoup et ne nous manque pas, puisque nous continuons à danser et à transmettre ses ballets. Il nous a appris que la scène est un lieu sacré, quel que soit le théâtre, que ce soit le plus prestigieux et le plus sophistiqué ou le plus humble et le plus rudimentaire. Il nous a appris à «être». E. P.

La scène était pour Rudolf Noureev – devait donc être pour nous - une récompense qui se méritait, une prise de conscience de l’ultime danger. Nous avons été ainsi formés à l’école de la vie. Il m’a inculqué la concentration, l’exigence de vivre à cent pour cent, d’aller à l’essentiel. L.H.